【千葉県成田市】成田空港初のアートコンペティション「NARITA ART RUNWAY」開催！

HYTEKがプロデュースする成田空港初のアートコンペティション「NARITA ART RUNWAY 2025」の入選作品展が、10月1日(水)から成田空港で開催されている。

「NARITA ART RUNWAY」大賞・佳作入選作品展
展示作品とアーティストを紹介！

「NARITA ART RUNWAY」大賞・佳作入選作品展

成田空港では、5月より日本の若手アーティストの世界進出を後押しするアートコンペティション「NARITA ART RUNWAY」を開催し、キャリーケースをテーマに作品を募集した。今回の入選作品展では、全179作品から選出された大賞・佳作入選作品を展示する。開催は10月1日(水)～11月30日(日)の期間で、成田国際空港第2ターミナル3階国際線出発ロビー保安検査場(北側)前だ。

成田空港はこれまで、安全・安心・快適な空港づくりに努めながら豊かな旅の体験を届けてきた。今回、空港での滞在をこれまで以上に楽しんでもらうために「空港の特殊性」に注目。日本と世界をつなぐ空港が、日本の伝統・アート・エンターテインメントを世界に発信する「架け橋」となってほしいという想いが込められている。

今年の「NARITA ART RUNWAY」のテーマは「キャリーケース」。全179点の応募のなかから選出された4作品を展示し、旅の象徴であるキャリーケースを通じて「空港」や「旅」の新たな魅力を感じることができる。成田空港は本展を通じて日本の若手アーティストの海外への飛躍を後押しするとともに、「成田ならでは」の次世代型の空港体験も作っている。また、単なる通過点でない日本の文化やアートを発信する空港を目指す。

展示作品とアーティストを紹介！

「NARITA ART RUNWAY 2025」の入選作品を紹介する。

「NO DESTINATION」

大賞はYUSUKE WAKATAさんの「NO DESTINATION」。テーマは歩み続けるキャリーケースだ。

「円形のキャンバスの上を、あてもなく旅するように軌跡を残してゆく。 そこに現れる青い模様は、心許ない気配を帯びながらも、静かに広がっていく。生きるために必要な最小限を詰め込み、漂うように動き続けるこの容器は、小さな私の投影だ。 」とのこと。

また、「ボードリヤールは、旅を『消失点(vanishing point)へと向かうもの』と語った。決して辿り着けないその先には、触れることのできない中心がある。どこへ向かうのかも、なぜ進むのかも確かではない。ただ繰り返される軌跡は、現代を生きる私たちの未完のリアルを静かに映し出している。」とも述べている。

「Unpacking the Invisible」

RIKI OSAWAさんの「Unpacking the Invisible」(佳作)。本作はキャリーケースという日常的なオブジェクトを通じ、人の内面や記憶、感情を可視化するインスタレーションである。2つのキャリーケースにはX線スキャンを模した映像や、モーフィングによる連続的な変容映像がそれぞれ展開されている。

映像内には宇宙、植物、生物、工業製品、個人的な記憶片等が登場し、旅に対する高揚感、不安、夢想や恐怖等、目に見えない“想い”を象徴的に描き出す。キャリーケース内には物だけでなく内面が投影されており、それは“移動する個の宇宙”として捉えることができるかもしれない。内面に触れるような視覚体験を通じ鑑賞者に想像の余地と共感の入口を開く本作は、映像表現の拡張と内面の可視化の試みだ。

「時間の交差」

KODAI KANAMORIさんの「時間の交差」(佳作)は、4つのキャリーケースがランニングマシーンの上で静かに動き続ける作品。

「前には進まず止まることもない。小さな穴からレールが通され、その上を鉄球が転がり続ける。留まるキャリーケースと転がる鉄球には、異なる時間が流れているように見える。ベトナムを訪れた際、『時間の流れは場所によって異なるのでは』と感じた。速さの問題ではなく、進み方の“感触”の違いだ。あるものは速く、あるものは遅く──世界はそうした多様な時間の重なりで成り立っているのかもしれない。空港もまた時間の交差点である。出発と到着、待機と移動、静止と通過。人はここで、自らの時間を持ち寄り、他者の時間とすれ違い、混ざり合う。この作品から、時間の流れの感覚を感じ取っていただきたい。」とのこと。